20億元、10億元、8億元,4億元、6000萬元、5000萬元,前三者分別為《捉妖記》《煎餅俠》《大圣歸來》的票房量級,后三者分別為《道士下山》《命中注定》《太平輪·彼岸》的票房量級。身披“名導光環”的后三部電影,要么票房慘敗,要么口碑失守,成為暑期檔的另類話題。

7月2日上映的《道士下山》由陳凱歌執導,王寶強、郭富城、張震、范偉、林志玲等知名影人聯袂出演,旨在打造“水滸式群像傳奇”。“大雜燴”“《無極2》”成為形容這部電影的熱詞,影片中無數的賣點成為觀眾吐槽的“槽點”。雖然影片在上映第20天時取得了約4億元的票房,但看似不錯的數字,掩蓋不住觀影者的滔滔口水。可以說,在不斷和《霸王別姬》《一代宗師》等電影的對比中,《道士下山》未能通過武俠故事講好“不擇手段非豪杰,不改初衷真英雄”的道理。

7月24日上映的《命中注定》由馮小剛監制,湯唯、廖凡主演,陣容不容小覷。但備受期待的文藝男神女神并未引發觀影熱潮,影片完全沒有同類型影片《北京遇上西雅圖》《非誠勿擾》的票房業績,上映10天僅收獲6000多萬票房。終因口碑平平,又屬于翻拍片,被稱為“有形無魂”。

7月30日上映的《太平輪·彼岸》成為最為落寞的一員,這部由導演吳宇森集結章子怡、金城武、黃曉明、宋慧喬等眾多亞洲明星,輔以數億元打造的大制作,從上部開始就爭議不斷。即使下部定在特殊的暑期檔上映,且有不少業內大腕以“情懷之作”力挺,但依然在上部的差評下一路走低,上映10天票房不足5000萬,堪稱傾覆。

形成鮮明對比的是,《捉妖記》《煎餅俠》《大圣歸來》三部影片“橫行”暑期檔,排片率持續走強,票房一路攀升,目前《捉妖記》票房已突破20億元,《煎餅俠》超出10億元,動畫電影《大圣歸來》票房超8億元,創造了國產動畫電影的票房新紀錄。

“中國電影整體上的換代已經完成。”北京大學中文系教授張頤武說。他認為,無論是傳統大牌導演的后繼乏力,還是主流電影觀眾群體的轉移,都意味著換代的完成,而今年暑期檔不同電影的市場表現則生動演繹了這一點,“換代無疑對整個電影市場起著決定性作用,電影票房是最突出表現”。

主流觀眾群體發生轉移,是新老導演電影票房產生明顯對比的直接推動力。近年來中國電影市場的增量非常大,主要原因是在三四線城市的快速擴張,電影市場已經走出一二線城市,邁向全國。“三四線城市是中國電影增量的創造者,這些城市的年輕觀眾數量龐大,其觀影趣味開始決定中國電影票房甚至是審美趣味。”張頤武說。

有專家認為,一些看起來后繼乏力的導演,不是其水平有了退化,而是其電影審美趣味和年輕觀眾之間產生了距離。比如《道士下山》的藝術水準未必如眾多評論那樣糟糕,但是其諷世反思的對象如暴力、色情、欲望等,原本在年輕人的審美趣味中就不是主流;《命中注定》里“馮氏喜劇”色彩,和今天年輕人的趣味不搭調;而《太平輪》的悲情故事過于玄遠。這些都難以與現在占據觀影群體主流的年輕觀眾的小情調、小趣味、小情感相貼近。

反觀票房大賣的《捉妖記》,雖是神怪題材,但是在它演繹的內容里,“二錢天師”的奮斗歷程,就像城市小白領在奮斗,這和年輕人的生活形態比較接近。研究者認為,《捉妖記》《煎餅俠》等影片,把年輕人的感傷、懷舊、青春用神怪等電影手段相結合,講現實或者映射現實,趣味很明確,與年輕觀眾的現實生活形態接近,自然很受歡迎。

此外,暑期檔不適合沉重題材。中國藝術研究院副研究院劉藩認為,對年齡在20歲上下的中國電影觀眾主流人群來說,社交是電影的聯合體,“電影社交”是其觀影的流行方式,這導致沉重題材的電影難以受到歡迎。而《道士下山》《太平輪》題材都偏于沉重,不適合“電影社交”群體的消費。

這些電影之所以要么票房慘敗、要么爭議極大,從藝術上來說,其表達手法老套,自然難入年輕人的法眼。有網友認為,《道士下山》的功夫、臺詞以及給人講道理的沖動,明顯不接地氣;《太平輪》的導演對整部電影失去了把握,藝術上難言成功。而《煎餅俠》等影片,雖然情節上沒有做到十分嚴密,但是具有不俗的情感邏輯。

對成名已久的老一代導演來說,不斷壯大的年輕觀眾這部分“增量”他們難以抓住,原有存量觀眾又不足以支撐這些大制作電影的票房,讓人產生一種上下不搭的感覺。“說這些片子文藝吧,它們也不是極端小眾,說大眾吧,又和主流觀眾趣味脫節,這個矛盾就很大。”張頤武認為,這些電影肯定是沖市場去的,“但是現實的市場和他們想象的市場已經不是一個市場了”。

劉藩說,對任何一部電影來說,既然選擇走市場,就要研究觀眾的觀影喜好,想要大票房,就要研究主流觀眾的審美趣味,“目標觀眾不是主流觀眾,收獲的自然就不是主流票房”。